Depuis 2019, Jonathan Steelandt a réalisé plus de 15 000 clichés avec une variante de matériaux rudimentaires, trois normographes ayant appartenu à son grand-père, deux éclairages simples (un téléphone portable, une lampe LED orangée) et un fond blanc, le tout dans un petit studio au fond de son jardin. Il a multiplié les prises de vue : un seul procédé pour un maximum de possibilités. La notion d’épuisement (à tout point de vue) est un des moteurs de ce travail, la photographie et ses moyens disponibles en sont un autre.
En regard des images, les textes de Léon Wuidar commentent la pratique du photographe.
Peu lui chaut, la lumière inonde et rebondit. L’amadouer, la dresser, la maitriser, la peindre est affaire de photographie. Jonathan Steelandt s’est remis à l’observer, la caresser, la dessiner, la diriger, la fragmenter, la géométriser tel un architecte, de son précis crayon sur le papier. Et Léon Wuidar d’expliquer ce dont il s’agit :Son regard tombe sur trois normographes, un souvenir de son grand-père qui était ingénieur. (…) le normographe est un instrument fort bien fait qui permet de tirer des plans.Détourner les objets de leur usage est un des jeux initiaux de la création. L’art se révèle par cet inattendu de l’ustensile sorti de son contexte pour prendre forme nouvelle…